FIN DE LA DÉCADA Y LO MEJOR DEL 2019

FIN DE LA DÉCADA Y LO MEJOR DEL 2019

Bienvenidos a la última entrada de este año y para algunos, de la década de los 2010. Una década llena de universos cinematográficos, CGI, inclusión, explosiones, sorpresas, escándalos y el surgimiento de nuevas formas de entretenimiento que abrieron el debate sobre el futuro del cine, la televisión e incluso el cómic. Esta entrada la quise hacer un poquito diferente y la dividiré en dos partes: Las mejores películas faltantes de cada año de la década y el top 5 de los mejores momentos.

Así que abróchense los cinturones y que comience la celebración con:

ESPECIAL FIN DE LA DÉCADA

 

CLOUD ATLAS (2012)

Directores: Los Wachowski y Tom Tykwer

Clasificación; 10

Una de las elecciones poco probables en un ranking como estos y que fue difícil en un año donde tuvimos grandes películas como The Avengers, The Dark Knight Rises, Skyfall y Django Unchained. Pero si hubo una película que me sorprendió con su audacia, fue la adaptación de la complicada novela de David Mitchell: El Atlas de Las Nubes.

Seis épocas, seis historias, seis almas, seis géneros y un viaje sobre la mortalidad y como el alma cambia de forma al igual que las nubes en el cielo. La cinta se beneficia de su gran elenco donde encontramos a Tom Hanks, Halle Berry, Jim Broadbent, Ben Whishaw, Jim Sturgess y la talentosa Doona Bae.

Tenía miedo de ver esta cinta por la crítica dividida y el fracaso que tuvo en taquilla, sin embargo me sorprendí por la experiencia que tuve. La película es épica en todo  sentido, tiene acción, drama, comedia, misterio, ciencia ficción, romance, música, terror, entre muchos géneros. Este es un híbrido donde te da la sensación que todas las historias suceden al mismo tiempo y que hay un hilo conductor que las relacionan a pesar de que sean diferentes géneros en cada una.

Algunas veces el maquillaje y efectos especiales no funcionan tanto, pero aprecio el coraje que tuvieron sus realizadores al crear una adaptación digerible de una novela difícil, y cómo alguien que leyó el libro considero que la película tiene algunos puntos mejorables a comparación. Cloud Atlas tal vez no sea una película para todo el mundo, pero vale la pena experimentar y dejarte llevar, porque hay conceptos muy hermosos en esta cinta que no deberían pasar desapercibidos.

RUSH (2013)

Director: Ron Howard

Calificación: 9.7

Otra cinta de la que no esperé nada, pero me llevé mucho, esta historia sobre la rivalidad entre James Hunt y Nikki Lauda que se convertirían en campeones mundiales de Fórmula 1 es una que se ha visto muchas veces en el cine especialmente en el género de deportes, pero Howard usa todos los elementos a su favor para darnos una intensa historia sobre la pasión y la perseverancia por ser el mejor.

Chris Hemsworth da la mejor actuación de su carrera, aquí no sólo es un tipo atractivo, también es un personaje complejo y ante todo humano que vive una vida de playboy mientras se concentra en ganar todas sus carreras, alguien como Hunt te da la impresión de ser un tipo al que quisieras golpear en la cara a primera vista, pero hay muchas capas en él que te hacen apreciarlo más. Daniel Bruhl entrega todo a su personaje y se convierte en Nikki Lauda en una actuación que le merecía un Óscar pero lamentablemente no sucedió, a diferencia de Hunt, este es más disciplinado hasta llegar al punto de ser obsesivo por ser el mejor.

Rush es la mejor película que Ron Howard ha hecho en años, su dirección es impecable, la fotografía de Anthony Dod Mantle nos da ese estilo visual influenciado por el diesel y los motores de los años 70, las recreaciones de las carreras son intensas y emocionantes, además que Hans Zimmer hace un excelente trabajo con la banda sonora. Una película que merece ser vista por muchos, Rush es una joya de cine de deportes.

WHIPLASH (2014)

Director: Damien Chazelle

Calificación: 9.6

Creo que la mayoría coincidimos que esta es una excelente película, la historia de un joven apasionado al jazz llamado Andrew Neiman que ve una oportunidad de que sus sueños se hagan realidad bajo la batuta del maestro Terrence Fletcher, el cual pondrá a prueba su agilidad, su talento y su cordura.

Whiplash es una cinta intensa que genera más tensión y ansiedad que cualquier thriller o película de terror, Chazelle dirige con maestría su segundo filme en el que sí merecía ganar el Óscar. Miles Teller es muy bueno como el torturado protagonista pero el que se lleva la película es J.K. Simmons como el profesor más tenebroso en la historia del cine desde Severus Snape.

Al igual que Amadeus, la música es una obsesión para su protagonista y la relación que maneja el artista con ella es una bastante compleja, pero no cabe duda que al ejecutarla es una delicia para los oídos, especialmente en el épico final al sonido de Caravan.

MAD MAX FURY ROAD (2015)

Director: George Miller

Calificación: 10

La cuarta entrega de la franquicia post apocalíptica creada por George Miller debutó en el verano del 2015 para demostrar que el cine de acción estaba más vivo que nunca. Después de una tumultuosa producción, la cinta sería aclamada por la crítica y la audiencia, además ser nominadas a varios premios importantes como el Óscar a Mejor Película, lo cual es raro en este género.

Tom Hardy reemplaza a Mel Gibson como Max Rockatansky, el ex policía y ahora Guerrero de la Carretera que une fuerzas con la valiente Furiosa, interpretada por una genial Charlize Theron, que intentarán proteger a las cinco esposas de un temido cacique que se ha apoderado del agua en las ruinas de la civilización.

Una persecución de dos horas donde se emplean temas como la ecología, la mortalidad, la supervivencia y la humanidad, Mad Max Fury Road es un despliegue no solo de choques y explosiones, sino también de excelentes actuaciones, una fuerte dirección de Miller que no ha perdido su toque, una industrialmente épica música de Junkie XL y una satisfacción al ver que una cinta de acción se le trate con tal respeto. Ahora el cine de acción va reformándose, pero antes de esta y John Wick, estábamos relegados a ver sacudidas de cámara innecesarias o 40 mil cortes de Liam Neeson trepando por una cerca. 

THE NICE GUYS (2016)

Director: Shane Black

Calificación: 9.6

Una película que lamentablemente no se estrenó en mi país pero que pude encontrar en Netflix fue la comedia de Shane Black The Nice Guys, donde veríamos la dupla poco probable de Russell Crowe y Ryan Gosling resolviendo un misterio en Los Ángeles de los años 70.

Shane Black es muy conocido por su particular estilo donde dos personas totalmente opuestas unen fuerzas para resolver misterios que generalmente involucran empresarios corruptos, mafiosos o estrellas porno en el caso de esta película. Sorpresivamente no está ambientada en la época navideia pero eso no importa, el resto de los elementos que identifican a Shane Black están ahí y de verdad funcionan.

Creo que Black es mejor cuando trabaja con material propio que con material adaptado porque al menos tiene la elección de desarrollar a sus personajes y jugar con sus divertidos diálogos. Creo que a muchos no les llamó la atención esta película porque tres años atrás Black había dirigido Iron Man 3 que dejó a los fans divididos, pero los invito a no juzgarlo por eso, de todos modos aunque sus trabajos más débiles han sido la tercera entrega de la saga de Tony Stark y el bodrío del Depredador que hizo el año pasado, siempre lo apreciaré por el guión de Arma Mortal, y sus películas Kiss Kiss Bang Bang y The Nice Guys. Junto con Deadpool, fue la comedia más divertida de ese año tan cínico y oscuro.

BLADE RUNNER 2049 (2017)

Director: Denis Villeneuve

Calificación: 10

La mayor sorpresa del 2017, aunque ya había expresado mis sentimientos hacia esta película en mi ranking de hace dos años, sólo quiero decir que la tarea de hacer una secuela de Blade Runner era bastante arriesgada. Se invirtieron casi 200 millones de dólares para que Denis Villeneuve nos entregará una obra maestra que no sólo honraba a la película original de Ridley Scott, sino que se concentró en ser su propio  producto.

Ryan Gosling, Harrison Ford, Ana de Armas, Sylvia Hoeks, Jared Leto y Dave Bautista entregan increíbles actuaciones. Pero la verdadera estrella es la cinematografía de Roger Deakins que por fin ganó el Óscar después de tantos años. Los colores vibran y te transportan a ese mundo lleno de artificialidad donde el mundo que creó Phillip K. Dick se ve más vivo que nunca.

Aunque la cinta dura casi tres horas, la experiencia es lo que cuenta, esta es una de las pocas películas comerciales que se atrevió a ser diferente y a pesar de no ser un éxito en taquilla, al menos tiene un público que la aprecia por lo que es: una de las mejores secuelas de la historia del cine. No puedo esperar a ver lo que hace el canadiense con Dune.

MISSION IMPOSSIBLE: FALLOUT (2018)

Director: Christopher McQuairre

Clasifiación: 9.8

Su misión, si deciden aceptarla es ver esta maravilla de película, la sexta entrega de la franquicia Misión Imposible, tal vez una de las mejores que nos ha dado esta época y que durante los 23 años de vigencia que ha tenido, los directores se han encargado de elevar la calidad de cada película haciéndolas sentir diferentes.

Tom Cruise brilla de nuevo como Ethan Hunt, y demuestra su locura al hacer las secuencias de acción una vez más. También podemos apreciar el regreso de Rebecca Ferguson, Ving Rhames, Simon Pegg, Alec Baldwin, Sean Harris y las inclusiones de Henry Cavill, Vanessa Kirby y Angela Bassett.

La entrega con más acción de la franquicia, y es la mejor porque tiene la acción, la tensión, el suspenso  y los personajes que nos mantienen al borde del asiento. Una descarga de adrenalina que muestra el talento de su director el cual tiene el Twitter más honesto que he visto. 

Bueno, ya hemos visto lo que quedaba de la década, ahora vamos con:

TOP 5 MEJORES PELÍCULAS DE 2019

NÚMERO CINCO: DOCTOR SLEEP

Director: Mike Flanagan

Calificación: 8.7

Esta película tuvo un destino similar a Blade Runner 2049, fue una gran película pero la gente  no fue a verla. Esto no es de sorprenderse ya que Warner Bros no le mete buenas campañas de marketing a sus películas a menos que seas DC. Pero también está el hecho que esta es la secuela de una de las mejores películas de terror de todos los tiempos, dirigida por uno de los grandes directores que fue Stanley Kubrick.

Mike Flanagan no es Kubrick y eso me gusta, porque a pesar de los guiños al clásico de 1980, esta película se concentra en ser su propia historia, la cual es estupenda porque vemos a Dan Torrance como adulto tratando de borrar el trauma de su experiencia en el Hotel Overlook mientras se hace amigo de una niña llamada Abra la cual posee El Resplandor. Pero todo cambia cuando un antiguo culto de seres vampíricos trata de encontrar a la niña y es misión de Dan protegerla a toda costa.

Ewan McGregor, Rebecca Ferguson y Kyliegh Curran son excelentes en la película, cada uno tiene tiempo para brillar en pantalla y me encanta la manera como Flanagan aprovecha su dirección para darnos sustos a la antigua, cementándolo como un maestro del terror. Esta secuela nunca podría superar a El Resplandor, pero me alegra que exista, porque aparte de ser una buena película de terror, es una buena cinta que vale la pena y espero que en los próximos años el público le dé la oportunidad que no le dieron este año.

NÚMERO CUATRO: ONCE UPON A TIME IN HOLLYWOOD 

Director: Quentin Tarantino

Calificación: 8.8

La novena película de Quentin Tarantino era una de las más esperadas por todos, aquí el viejo Quentin dejaría los Westerns para adentrarse en Los Ángeles de finales de los 60 donde Rick Dalton y su mejor amigo/doble Cliff Booth tratan de abrirse paso en Hollywood mientras que viven al lado de Roman Polanski y su esposa Sharon Tate.

Aunque muchos esperaban una película que mostrara la crueldad de la Familia Manson contra Tate y sus amigos en la fatídica noche de los asesinatos en Cielo Dr, lo que hace Tarantino es crear un cuento de hadas sobre dos amigos inseparables que se meten en un montón de divertidas situaciones mientras presencian el fin de la época dorada en Hollywood.

Leonardo DiCaprio y Brad Pitt son excelentes en la película, dando sus mejores actuaciones en años. El reparto está complementado por un montón de actores que brillan a pesar de aparecer en una o dos escenas. La historia es lo de menos aquí, lo que importa es relajarse y ciertamente esta película es como El Gran Lebowski donde puedes pasar un buen rato riendo y compartiendo una cerveza con tus amigos. La recreación de los 60 es impecable, la selección musical como siempre en Tarantino es perfecta y los últimos 30 minutos son los más satisfactorios que he visto este año. Una película que mejora cada vez que la revisitas, Había una vez en Hollywood es un deleite, no es una obra maestra, pero es una película muy buena.

NÚMERO TRES: AVENGERS: ENDGAME

Directores: Anthony y Joe Russo

Calificación: 9.8

Este año tenemos una lista muy variada, y entre tantos decepcionantes finales como Dark Phoenix, Glass, Game of Thrones Temporada 8, It: Capítulo Dos y El Ascenso de Skywalker, tuvimos un final que cerró un ciclo de 10 años de una manera espectacular y emocional.

Nuestros héroes favoritos emprenden un viaje épico para remediar el daño que hizo Thanos en Infinity War, y con eso tenemos momentos divertidos, tristes y emocionantes como el asalto en el tiempo y obviamente la batalla final donde Alan Silvestri enaltece las imágenes con su magnífica composición Portals.

Una de las mejores películas de superhéroes y la mejor que nos ha dado el UCM, sé que habrán más cintas en los años venideros pero para sobrepasar la epicidad de Endgame, es una tarea bastante compleja, una cinta como esta llega con poca frecuencia y ciertamente es una experiencia inolvidable. Si quieren leer mis opiniones más específicas, los invito a leer mi reseña, la cual está aquí.

NÚMERO DOS: THE IRISHMAN

Director: Martin Scorsese

Calificación: 9.9

Esta era mi película  más esperada del 2019, aquí volvería Scorsese con sus musos Robert DeNiro y Joe Pesci 24 años después de Casino, además que Al Pacino trabajaría por primera vez con el maestro. El resultado: una de las películas más completas y cinematográficamente enriquecedoras del año.

The Irishman demuestra la consistencia que ha tenido Scorsese en los años, Coppola, Lucas y DePalma se relajaron demasiado, Spielberg sigue dirigiendo y produciendo pero la calidad ha decaído bastante, mientras que Scorsese se esfuerza por crear películas con alta calidad. En esta década tuvimos 5 películas donde 4 de ellas incluyendo esta, nos hace entender  que Martin Scorsese es un amante del cine y uno que aún tiene la chispa después de más de 40 años de carrera.

DeNiro es excelente como el atormentado Frank Sheeran, Al Pacino merece un maldito Óscar por magistral actuación como Jimmy Hoffa y me encanta volver a ver a Joe Pesci después de su retiro en una actuación bastante diferente a lo que estamos acostumbrados de él pero que demuestra su gran rango actoral. A pesar de sus 3 horas de duración, la película nunca se siente como un dolor de cabeza, es una exploración sobre las consecuencias de la criminalidad y cómo al final del día seremos viejos y lo único que quedarán son nuestros recuerdos.

Y la NÚMERO UNO es:

 

NÚMERO UNO: JOKER

Director: Todd Phillips

Calificación: 10

Fue una batalla ardua entre esta y The Irishman, pero de no haber sido por cierta escena de golpiza que se veía muy falsa, hubiera sido la número uno. Sin embargo aquí tenemos el mejor tributo a Scorsese de la mano de Todd Phillips, el director de la trilogía Hangover que logró despegarse de las comedias para darnos la mejor película del año: Joker.

Joaquin Phoenix se come la pantalla como el atormentado Arthur Fleck que se convierte en el psicótico Joker en un viaje piscológico donde las cosas se ponen peores y muchas veces no sabemos qué es real o qué está en la mente de Arhur.

Una experiencia bastante perturbadora que te deja pensando después de terminarla, una cinta que le hace honor al Joker y que nos entrega una nueva encarnación impresionante. Me encanta el hecho que la película haya recaudado el billón de dólares, porque así tal vez Hollywood considere hacer más películas diferentes, pero lo que terminarán haciendo es un montón de secuelas y probablemente copias de esta película. Al menos tuvimos esta maravillosa película y espero que Phoenix arrasé con los premios incluyendo su tan esperado Óscar como Mejor Actor.

MENCIONES ESPECIALES:

ALITA: BATTLE ANGEL

THE TWO POPES

MONOS

US

KLAUS

SHAZAM

HÉROE/HEROÍNA DEL AÑO:

ALITA

ALTA: BATTLE ANGEL

Una de las películas más infravaloradas y que logró algo que nadie pensaba posible: Una adaptación de un Anime al cine que funciona. Aparte de los excelentes efectos especiales, también hay que reconocer al personaje de Alita, intepretado increíblemente por Rosa Salazar, un androide que es fuerte, valiente y vulnerable a la vez, lo que más me encanta de Alita es la capacidad de sentir y aparte de patear traseros metálicos también tiene escenas donde trata de descubrir las emociones para ser mejor en el depredador mundo futurista de Iron City. Ojalá que den luz verde a las secuelas porque me encantaría ver más de este mundo y a Salazar en este icónico personaje.

VILLANO DEL AÑO:

ARTHUR FLECK/JOKER

JOKER

Seré breve en esta. Phoenix se transforma en un raquítico psicópata de forma tan convincente que te da miedo en muchas ocasiones, lo bueno de un personaje como el Joker es la manera como cada actor aporta una nueva perspectiva al personaje haciéndolo válido para la naturaleza impredecible del Payaso Príncipe del Crimen. Después de ver la película creo que tenemos un empate entre el Joker de Ledger y el Joker de Phoenix, ambos lo dieron todo para este personaje y al igual que Vito Corleone, la estatuilla dorada la merece cada uno de estos interpretes. 

MENCIONES ESPECIALES:

ESTRELLA REVELACIÓN DEL AÑO:

KYLIEGH CURRAN  

DOCTOR SUEÑO

MEJOR ESCENA DE ACCIÓN DEL AÑO:

LA BATALLA FINAL

AVENGERS ENDGAME

MEJOR CINEMATOGRAFÍA

JASPER WOLF

MONOS

Dir: Alejandro Landes

MEJOR PELÍCULA DE ACCIÓN:

JOHN WICK 3: PARABELLUM

Director: Chad Stahelski

MEJOR MÚSICA ORIGINAL:

Hildur Guðnadóttir

JOKER y CHERNOBYL

MEJORES EFECTOS ESPECIALES:

ALITA BATTLE ANGEL

Director: Robert Rodriguez

CANCIÓN GEEK DEL AÑO:

TOSS A COIN TO YOUR WITCHER

Escrita por: Jenny Klein, Sonya Belousova & Giona Ostinelli

Interpretada por: Joey Batey

Les quiero agradecer a todos ustedes por un año más de Geek for Hire, terminamos la década por lo alto y presiento que veremos grandes cosas en el próximo año. Les invito a que celebren con su familia y amigos, cerremos este ciclo como debe ser y les deseo mucha prosperidad queridos lectores. Este Geek se retira y los verá en el 2020. Cárdenas Out.